Hypnosaur: Am creat acest gen, Jurassic Punk, pentru că nu aveam idee cum să răspundem ori de câte ori cineva ne întreba „ce cântați?”

Hypnosaur: Am creat acest gen, Jurassic Punk, pentru că nu aveam idee cum să răspundem ori de câte ori cineva ne întreba „ce cântați?”

De când nu ai mai ascultat o trupă a cărui univers să fie dominat de dinozauri, extratereștri, video games și scenarii apocaliptice? Și care să cânte un gen aparte - Jurassic Punk, un fel de rock and roll cu tentă scandinavă. Bine ai venit în lumea Hypnosaur - un grup polonez care aterizează direct din Varșovia pe pământ românesc în luna martie. Au un nou EP lansat - Undead Invaders Born to Die in a Maze - și abia așteaptă să-l împărtășească publicului de la noi.

Am stat de vorbă cu doi din membrii trupei, Bartosz Kulczycki aka Bart - voce & clape și Marcin Jastrzębski aka Farf - chitară bas, despre istoricul lor ca trupă, cum e cu noile tehnologii, ce pot face trupele din Est să răzbată în lumea largă, și tot ce ține de universul lor auditiv și grafic. Hypnosaur sunt de văzut live în turneu pe 12 martie (Timișoara  - club Nemesis), 13 martie (Cluj - La Tevi), 14 martie (București - Quantic Club)  și 15 martie (Brașov - La Tâmplărie).

 

Primele experiențe muzicale

Farf (bas): Pentru mine a început cu adevărat când aveam 16 ani și am început prima noastră trupă cu Siusiak (bateristul Hypnosaur). De fapt, am creat trupa chiar înainte de a avea instrumente, așa că probabil a fost chiar mai devreme. Oricum, amândoi am început să cântăm atunci și niciunul dintre noi nu făcea nimic muzical înainte de asta - așa că totul era despre atitudine și fără abilități reale. Din fericire, peste 20 de ani, nu ne-am oprit și am ajuns în locul în care ne aflăm acum.

Bart (voce/clape): Am început să cânt la clape la 7 ani. În cele din urmă am renunțat când eram adolescent, dar când aveam 18 ani cred că am decis să iau niște lecții de canto. Am cântat în câteva trupe de atunci și Hypnosaur a fost cea care a durat mai mult decât oricare alta. Totul datorită formării în sfârșit a unui grup de oameni care pot coexista bine chiar și atunci când trebuie să se întâlnească regulat de ani de zile. Nu rămânem fără combustibil!

 

Începuturile Hypnosaur 

Farf: După cum am menționat deja, eu și Siusiak am început să cântăm împreună în ziua în care am primit instrumente. Apoi, după ceva timp, Siusiak a început să cânte cu Siedlec (chitară) într-o altă trupă, iar în cele din urmă noi trei am început The Assblasters cândva în 2009. Am cântat câteva concerte, am înregistrat două demonstrații și am avut o mică bază de fani până când ne-am desființat în 2013-2014.

Între timp, eu însumi, Siedlec și Bart (voce) au început un alt proiect, o trupă de cover glam numită Toxxxik Flash. Câtva timp mai târziu am vorbit despre o trupă cu material propriu și până la urmă formula finală a lui Hypnosaur s-a cristalizat în jurul anului 2017. Numele este doar o idee, de fapt nu era nimic în spate când l-am ales. Puteți spune că acest tip de univers a început să se construiască din nume – nu dimpotrivă.

 

Jurassic Punk 

Farf: Am creat acest gen pentru că nu aveam idee cum să răspundem ori de câte ori cineva a întrebat „ce cântați?”. Același lucru este valabil și pentru ascultători și jurnaliști, deoarece am auzit comparații de la Black Sabbath la Ghost, de la Hellacopters la Lordi, de la Turbowolf la The Offspring, de la stoner rock la hard rock la alternative/indie și așa mai departe. Cântăm ceea ce ne place și toți avem inspirații cu adevărat largi și diferite, așa că într-o zi ne-am gândit că este mai bine să ne creăm propriul gen, astfel încât nimeni să nu poată nega, decât să încercăm să explicăm dacă suntem mai mult rock alternativ scandinav decât stoner glam sau orice altceva.

Bart: Când cineva mă întreabă ce gen cântăm, dacă a auzit deja Hypnosaur, îmi place să-i întreb ce cred ei că cântăm. Aproape de fiecare dată aud răspunsuri diferite! Punk psihedelic, rock alternativ, stoner rock, grunge, hard rock, glam rock, heavy metal pentru a numi doar câteva.

 

Cum este scena muzicală din Varșovia și din Polonia în general

Farf: Cred că se îmbunătățește din nou. Au fost momente în care acum, de la distanță, le-aș numi „epoca de aur” a rock’n’roll-ului și punk-ului din Varșovia – practic 2006-2012, când existau trupe precum Elvis Deluxe, Soulburners, The Thunderboys, Oregano Chino, Hundred Inch Shadow, Sunrise, Natural High, Distant Earth, Capital, Pavulon Twist, The Black Tapes și multe altele.

Au fost vremuri grozave. Nu doar pentru că eram tineri, dar, practic, era cel puțin un concert local în fiecare weekend, erau multe cluburi și locuri în care să cântăm, iar scena era oarecum condensată – aveai trupe care cântau stoner rock, rock scandinav, rockabilly, hardcore, punk, grunge – toate într-unul, cântate adesea de aceiași oameni. Apoi au venit vremuri „mai întunecate” și timp de câțiva ani majoritatea acelor trupe s-au despărțit, fără să apară nume noi. De asemenea, multe cluburi s-au închis și stabilirea de concerte a devenit mult mai dificilă.

Acum, după Covid, simt că avem un fel de ascensiune a scenei din Varșovia, dar, pe de altă parte, este mult mai divizată. Ai trupe de metal, trupe stoner/doom, trupe rock, trupe goth, trupe punk – dar toate par să fie blocate în propriul lor sos și, de obicei, un concert înseamnă că vei primi un singur tip de muzică, ceea ce este oarecum plictisitor pentru mine. De asemenea, nu ne ajută, să nu aparținem unei scene anume și să nu se potrivească cu noi nicio scenă;). Oricum, dacă cineva dorește să asculte trupele active din Varșovia, le recomand personal trupele prietenilor noștri din Wij, Poison Heart, Moron’s Morons, Aquilla, Penthouse, Scum Trail, The Stubs. Există, de asemenea, câteva grupuri mai mari și cunoscute la nivel internațional, precum Dopelord sau Sunnata, care au deja o bază de fani cu adevărat devotați în toată Europa, ceea ce este grozav și încerc să le urmăresc traseul în timp ce mă ocup de concerte și promovare. Ei bine, acestea sunt doar câteva gânduri despre Varșovia și deja două paragrafe lungi – așa că poate voi sări peste restul Poloniei înainte de a scrie o carte despre asta;)

Bart: Vreau doar să adaug încă două trupe la lista de recomandări – Datûra și Sacrimonia. Dacă vă plac lucrurile mai întunecate, ascultați-le.

 

Ultimul vostru EP - Undead Invaders Born to Die in a Maze

Farf: Ei bine, inițial am avut o idee să înregistrăm câteva single-uri și să le lansăm odată la câteva luni, apoi să mai scriem și să înregistrăm câteva și în cele din urmă să lansăm un LP. Dar promotorul nostru ne-a sfătuit că este mai bine să lansăm o formă „închisă”, cum ar fi un EP, încât să-l dăm jurnaliștilor spre ascultare, fanii să poată cumpăra un CD sau vinil etc. Am fost de acord și așa a prins viață. Personal, cred că din punct de vedere muzical este o evoluție naturală a stilului nostru și că scrierea de cântece a devenit mai bună decât în ​​Doomsday. Fapt care este acum oarecum confirmat de numărul de streamuri – două din patru melodii de pe EP au devenit cele mai ascultate melodii pe Spotify.

Bart: Am vrut să evităm ca muzica să sune la fel ca pe LP-ul Doomsday. Am înregistrat patru melodii care diferă complet de ceea ce am făcut până acum, dar în același timp puteți auzi bine că suntem noi. Am simțit că este momentul potrivit să înregistrăm și să lansăm unele dintre melodiile noastre pe care le cântam la repetiții de ceva vreme.

Farf: Apropo de lucrări de artă, am vrut să continuăm să lucrăm cu Rafał Wechterowicz, care este unul dintre cei mai buni artiști pe care îi cunosc și lucrează cu cele mai mari trupe din întreaga lume de ani de zile (Ghost, Anthrax, Ozzy, Motley Crue, Mastodon, Kreator, Behemoth – ce-i spune). El a creat logo-ul și coperțile noastre atât pentru primul EP digital, cât și pentru albumul „Doomsday”, așa că este firesc să lucrăm cu el la noi lansări – și probabil vom face asta și când va veni timpul pentru următorul LP.

Despre videoclipuri – două dintre ele („Inwazja z Plutona” și „The Maze”) au fost create de marele Kamil Kwieciński de la Camel Studio și suntem cu adevărat mândri de ele. Ne-am distrat foarte mult în timp ce filmam și credem că efectul este cu adevărat grozav, mai ales în comparație cu costurile, deoarece totul a fost realizat complet DIY.

 

Cele mai bune experiențe pe scenă

Farf: A fi pe scenă este un sentiment grozav și personal cred că acum, după aproximativ 30 de spectacole, suntem în sfârșit sudați ca trupă. Nu cred că pot numi un anumit concert ca fiind cel mai bun de până acum, dar sper cu adevărat că cele mai mari experiențe vor avea loc în martie, în România!

Bart: Cred că rămânem adevărați și autentici pe scenă. Am auzit o dată că suntem la fel ca muzica noastră. De asemenea, nu mă pot gândi la nicio experiență de scenă preferată, cea mai bună va fi cea din România, cred.

 

Versurile

Farf: Chiar dacă am scris unele dintre versurile albumului  „Doomsday”, nu-mi place să le explic. Adică, cred că cel mai bun lucru la melodii – și în special la melodiile bune – este că fiecare ascultător poate avea propria sa explicație a cuvintelor. Chiar nu îmi plac artiștii care spun că „aceasta este despre ziua în care iubita mea m-a părăsit și despre cum m-am simțit eu în legătură cu asta” – nu lasă complet spațiu de gândire pentru public și scoate la iveală acel gen de mister și magie al muzicii. În ceea ce privește publicul perfect – toți cei care ne caută muzica sunt perfecți!

Bart: Eu am scris majoritatea versurilor și, ei bine, ele diferă unele de altele. Uneori versurile sunt o declarație, alteori sunt un fel de poveste ciudată, dar încerc să le fac să aibă un fel de sens, direct sau indirect.

 

Ce ar putea face trupele din Europa de Est pentru a fi mai vizibile în lume?

Farf: Ei bine, asta e o întrebare grozavă! Și dacă am avea răspunsul corect, probabil că am cânta deja pe stadioane;) Cred că este o combinație de muncă grea, consecvență, contacte și puțin noroc. Chestia este că suntem într-adevăr pe deplin responsabili doar pentru părțile de „muncă” și „coerență”, în timp ce restul nu depinde cu adevărat de noi. Ceea ce încercăm să facem este să cântăm cât mai multe spectacole în străinătate, să ajungem la media din alte țări etc. Vom vedea unde ne duce asta!

 

Inspirația principală pentru muzica voastră

Farf: Fiecare dintre noi are gusturi total diferite în materie de muzică și dacă ar fi trebuit să numim 20 de trupe preferate, cred că ai avea 80 de nume pe listă. Dar personal îl găsesc ca unul dintre principalele noastre puncte forte, deoarece multe trupe ascultă aceeași muzică pe care o cântă, iar și iar și, în cele din urmă, este plictisitor. Din punct de vedere vizual, și asta în ceea ce privește videoclipurile muzicale, coperți, grafică, produse etc. sunt inspirat de o mulțime de lucruri, de la filme SF la horror, la benzi desenate și jocuri video. Și cred că aceste teme de genul dinozauri-spațiu-extratereștri-postapocaliptice se potrivesc bine cu muzica noastră.

 

AI-ul, rețelele sociale, Spotify. La ce schimbări vă așteptați în următorii ani?

Farf: Cred că este un subiect care ar putea fi tratat într-un articol științific de 500 de pagini, nu într-un interviu scurt;) Cu toate acestea, personal pot părea ca un boomer morocănos, dar nu mă pricep la digitalizarea tuturor, împreună cu modul în care oamenii vizionează filme sau ascultă muzică în zilele noastre.

Cei mai mulți dintre ei nu se pot concentra pe nimic mai mult de 10 secunde, foarte puțini oameni ascultă albume întregi și, chiar dacă o fac, ei încearcă adesea să facă alte 5 lucruri în același timp. De asemenea, nu sunt un fan că există literalmente mii de melodii puse online în fiecare minut, cel puțin 90% dintre ele fiind un rahat total. Prin urmare, este mult mai greu să navighezi printre acele mormane de gunoi și să găsești ceva care merită ascultat. Habar n-am ce ne-ar putea aduce viitorul, dar, oricum, chiar și cu desconsiderarea mea față de rețelele sociale etc. – suntem acolo și trebuie să jucăm, pentru că aceasta este singura cale.

Bart: Există două fețe ale acelei monede, în zilele noastre a face muzica ta accesibilă publicului este enorm de mai ușor decât înainte. Cred că, deși urmează o revoluție uriașă pe scena muzicală și pe piață în general, trupele ca noi nu vor simți o diferență atât de mare. Nu suntem foarte cunoscuți și concertele noastre depind de câți oameni dintr-un anumit oraș vor merge la un concert în seara asta pentru a vedea o trupă pe care nu au auzit-o niciodată. Nu am cântat niciodată cele mai la modă genuri muzicale, așa că schimbările în ceea ce este popular nu se aplică cu adevărat în cazul nostru.

 

Turneul din România

Farf: Nu am fost niciodată în România, așa că sunt foarte încântat. Am auzit că publicul român este cu adevărat deschis la muzică nouă și reacționează la ea – nu stă în spatele clubului cu o bere în mână. Cred că va fi o adevărată aventură și singurul lucru de care nu sunt mulțumit este că vom avea un program destul de aglomerat și nu vom avea timp pentru vizitarea obiectivelor turistice. Dar sperăm că va merge grozav și vom reveni pentru o călătorie mai lungă înapoi într-o zi!

Bart: Suntem super încântați de turneu! Sunt mai mult decât sigur că aceasta va fi o călătorie de pomină!

Aboneaza-te la newsletterul IQads cu cele mai importante articole despre comunicare, marketing si alte domenii creative:
Info

Companii

Sectiune



Branded


Related