Producatorul si regizorul Vlad Paunescu dedica ultimul sau film, SCARA, creatorilor de spectacole si spera ca publicul sa inteleaga mai multe despre incercarile unui actor, odata cu vizionarea acestuia. Filmul povesteste viata unui tanar venit din provincie la Bucuresti, unde ajunge printre cei mai cunoscuți actori ai generației sale, iar apoi o figura marcanta a unora dintre cele mai importante miscari sociale din istoria contemporana.
Filmarile s-au incheiat chiar inainte de inceputul pandemiei, din fericire. Cu o distributie de 74 de actori, mai multe spatii si echipe de filmare, cele 6 saptamani de lucru ar fi fost mult mai provocatoare.
"Cu cateva zile inainte de inceperea filmarilor venind la repetitii am fost socat sa constat ca actorul principal Eduard Trifa se rasese in cap pentru un spot publicitar. Groaza momentului a fost salvata de un prieten peruchier din Italia care a reusit intr-un timp record sa ii faca o peruca".
Din ’92, Vlad Păunescu conduce Castel Film Studios, unul dintre studiourile de film importante din Europa si locul unde se produc multe lungmetraje americane. Pana sa treaca la productie, a semnat imaginea a numeroase filme romanesti si internationale, iar in 2015 a debutat ca regizor cu filmul Live. Discutam in continuare cu el despre SCARA, cea de-a doua productie regizata de el, care va avea premiera in cinematografe pe 15 octombrie.
Drumul catre film
Nu voi incepe cu data nasterii sau cu studiile, raspund: am inceput sa lucrez in cinematografie imediat dupa terminarea facultatii. Am avut sansa de a debuta foarte devreme alaturi de regizorul Dan Pita la “Pruncul,Petrolul si Ardelenii.
Am ocolit cu buna intentie perioada liceului, pentru ca raspunsul ar fi fost mai lung, am terminat liceul in sase ani in loc de patru, timp pe care “l-am recuperat “terminand Facultatea de Imagine Film primul in ordinea mediilor.
Momentul absolvirii coincide insa cu renuntarea la marea mea pasiune, fotografia artistica.
Temeri si emotii, odata cu experienta stransa
E drept la primele filme la care am fost creator de imagine, poate pentru ca nu eram suficient de matur, sau pentru ca am ramas mai mult timp la varsta adolescentei, am riscat cum nu cred ca as mai face-o acum (vezi Concurs, Domnisoara Aurica, Dreptate in Lanturi) Sa exemplific? La filmul “Concurs”dupa primele zile de filmare o comisie de specialitate a cerut sa fiu inlocuit considerand imaginea facuta de mine un rebut. Regizorul filmului (Dan Pita) si-a asumat riscul refuzand in scris inlocuirea mea. In final, filmul a primit o multime de premii pentru imagine.
Si debutul meu ca operator de imagine in filmul American a primit cam aceasi lectie a neincrederii producatorilor in imaginea ”a limita eclairajului” propusa de mine, dar am avut norocul sa realizeze ca este un nou mod de exprimare artistica si nu o greseala tehnica, iar ca dovada am mai semnat imaginea la inca patru filme cu acelasi regizor si producator.
Dupa 20 de ani de la debutul meu ca director de imagine am renuntat deliberat la pozitia artistica asumandu-mi riscurile unui nou inceput, acela de producator de film.
Ce a urmat? Construirea de la zero a unui studio de film “Castel Film” considerat unul dintre studiourile de referinta din Europa si asigurarea productiei a peste 350 de filme artistice.
Adaptarea la aceste vremuri
Pentru ca virusul nu a lovit pe nimeni dintre ce apropiati, pandemia a trecut cu putina munca si ca atare cu mai putin stres. Intr-un fel m-am bucurat ca am avut suficent ragaz pentru a lucra fara presiune la montajul filmului Scara. In egala masura pot spune ca am gatit mult si am mancat pe masura.
Proiecte
Pandemia, dar mai ales lipsa de sustinere din partea Guvernului pe o lege care a fost prea repede oprita de acestia, ma refer la Schema de Cash rebate din Cinematografie, ne-a redus turatia motorelor atat noua cat si celorlalte companii din bransa. Ca urmare in loc de 10-15 proiecte pe an am asigurat serviciile doar pentru o mini serie “Ocolul pamantului in 80 de zile” si un nou “Borat” incarcat de umorul provocator a lui Sacha Cohen Baron.
De unde ti-ai hranit inspiratia
Din dragostea cu care ma inconjoara familia si prietenii, din varsta si provocarile studioului de film pe care il conduc. Fac film cu speranta ca arta si industria cinematografica din Romania isi vor gasi locul asa cum au facut-o la vecinii nostri din fostul lagar comunist.
Inainte de un nou film
Ma inclin in fata lui Dumnezeu si ii multumesc, apoi din neincredere sau timiditate sunt tentat sa refuz ca in final sa ma bucur din tot sufletul.
Contextul aparitiei filmului SCARA
Contextul fericit a fost dat de prietenia care ma leaga de Dragos Paslaru si Constantin Chelba. Alaturi de primul am debutat, eu ca operator el ca actor in “Pruncul, Petrolul si Ardelenii”. Apoi timpul ne-a oferit sansa sa lucram la inca cinci filme impreuna.
Constantin Chelba, tot operator de imagine, este cel care mi-a propus un scenariu pentru un posibil film “Cabina de Machiaj”. A fost inceputul colaborarii noastre pentru filmul care acum se numeste “Scara”. Dupa un an de certuri constructive cu Chelba sau cu mine am pus punct scenariului!
Atunci avea sa inceapa cu adevarat munca de producator, iar cercul finantarii a fost inchis la sfarsitul lui 2019, au urmat 6 saptamani de filmare, pandemia Covid 19, in paralel cu montajul filmului. Acum cu trei saptamani inaintea premierei, s-au adunat 3 ani de lucru.
Teme si conflicte din film
Intr-o suita de conflicte umane, de altfel firesti, Scara isi propune o tema complexa, aceea data de puterea iertarii si drumul spre pacea interioara.
Filmul este dedicat “tuturor facatorilor de spectacole”si cred ca publicul vazandu-l, va putea realiza ca acesti oameni cu har, adulati si invidiati care sunt de multe ori confundati cu viata personajelor pe care le interpreteaza, sunt in final oameni ca oricare dintre noi cu familie, copii, depresii, bucurii si probleme cotidiene. Sper ca publicul sa inteleaga ca actorii aleg sa isi sacrifice viata lor personala si sa o daruiasca celorlalti.
Distributia
Distributia filmului are… 74 de actori din diverse generatii, dar mai ales actori tineri, pe care i-am descoperit fie pe scenele mari ale teatrelor din Bucuresti sau in micile teatre, independente. In mod special l-as mentiona pe Eduard Trifa in care am avut mare incredere, dar si mari emotii, el venind dintr-un teatru de provinice cu un singur rol principal la Odeon in “Hamlet” in regia speciala a lui Dragos Galgotiu.
Cele mai importante indicatii regizorale
In general, cunoscand mai mult sau mai putin un actor, ii cer in perioada repetitiilor sa renunte la ticuri, la vorbirea declamativa, incercand sa ii determnin sa inteleaga ca cinemaul are o alta forma de exprimare vis a vis de teatru.
Este motivul pentru care unele replici din film au fost refacute la post sincron pentru a corecta o anume inflexiune a vocii sau pentru a schimba cu intentie timbrul unei frazari.
Provocarile filmarilor
Filmul a fost lucrat in mai multe etape. Filmarile au durat 6 saptamani, folosind de multe ori 2 echipe de filmare in paralel pentru secventele cu multa actiune si figuratie.
Timpii povestii noastre au cerut ca parte dintre personaje sa treaca prin mai multe varste, iar munca in departamentul de machiaj, protetica au fost o adevarata provocare.
Fiind un film care se deruleaza pe o perioada mare de timp, si pe mai multe planuri, complexitatea a fost data de gasirea acelor spatii care sa ne trimita in urma cu 40, 50 de ani, spatii care nu mai exista, sau exista partial.
Independent de echipa principala de filmare si de cea de second unit a existat si o a treia echipa condusa de Adriana Ionica care a asigurat efectele grafice ale filmului. Ei reusit cu ajutorul tehnologiei computerizate sa realizeze o secventa in care un tren trece peste un copil aflat intre sine. In realitate trenul nu a existat si a fost creat si adaugat ulterior.
In egala masura exista o secventa cu o puternica incarcatura dramaturgica, cand biserica Sfanta Vineri din Bucuresti a fost demolata. Pentru reconstituirea momentului demolarii, a fost construita parte din biserica, interior si exterior iar completarea si demolarea in sine a fost realizata tot pe calculator, dupa o munca asidua a aceleasi echipe care a asigurat efectele grafice.
Intamplari memorabile
Cu cateva zile inainte de inceperea filmarilor venind la repetitii am fost socat sa constat ca actorul principal Eduard Trifa se rasese in cap pentru un spot publicitar. Groaza momentului a fost salvata de un prieten peruchier din Italia care a venit de urgenta la Bucuresti i-a luat masurile si a reusit intr-un timp record sa ii faca o peruca.
Reactiile de pana acum ale publicului
Filmul a avut doua vizionari cu casa plina in cadrul Tiff Cluj, iar reactiile au fost emotionante, astept critica sa isi spuna cuvantul, dar probabil lucrul acesta se va intampla dupa premiera din 4 Octombrie.
Cu ce speri sa ramana oamenii dupa film
Filmul se va vedea pe ecranele din tara din 15 octombrie. Sper ca oamenii dupa vizionare sa ramana cu dorinta de a fi si a ramane liberi.
In egala masura cred ca nu trebuie sa uitam trecutul, trait de unii, sau descoperit din povestile altora. Istoria se poate schimba oricand, daca nu privim circumspecti la detaliile care ne pot trimite in haos.
Cinematografia romaneasca de acum
Inca o data as vrea sa spun ca nu consider ca cinematografia romaneasca a fost afectata de pandemia Covid 19 ci a fost si este afectata de guvernantii actuali care nu stiu, nu sunt interesati sau nu constientizeaza imensele avanje pe care bugetul si imaginea Romaniei le-ar avea de castigat daca schema Cash Rebate ar fi functionala! Aceasta schema blocata de Ministerul Economiei cu sau fara intentie de actualuala administratie , functioneaza de ani de zile in tarile din regiune.
Sunt cateva mii de oameni care lucreaza in industria cinematografica, o industrie cu totul speciala si care ca si alte categorii de intelectuali, tehnicieni sau meseriasi aleg sa pleace sa lucreze in tarile vecine unde datorita avantajelor fiscale acordate productiilor de film se lucreaza in ritm accelerat la superproductii cinematografice sau TV.
Ce vei face mai departe
Inconjurul lumii…
