Există un moment în muzica românească recentă în care balansul a încetat să fie doar estetică și a devenit infrastructură. Jam'Or, trupa fondată și condusă de Paula Turcoane, reconstruiește funk-ul dintr-un ADN hibrid, cu rădăcini deopotrivă în James Brown, Jamiroquai, Chic, David Bowie și până la Blazzaj, la funk balcanic și la cântecele Mariei Tănase.
Primul lor album, Born in Cancer, lansat pe vinil și produs alături de Vadim Palos, un producător cu vocabular format în hip-hop și jazz, este o declarație de poziționare: suntem aici, avem un sunet propriu, autentic și nu cerem permisiunea nimănui să fim pe trend.
Asociația Jam'Or, înființată în paralel cu activitatea trupei și ancorată în concertele live cu o energie aparte, merge mai departe decât scena: construiește comunitate, creează infrastructură pentru muzicieni și recuperează o moștenire culturală, cea a Mariei Tănase.
Cu un masterclass în mai la Club Control alături de Paul Turner, basistul trupei Jamiroquai și cu o piesă precum Our Revolution Was Televised în catalog, Jam'Or operează simultan pe mai multe planuri: spectacol, educație, activism cultural.
Paula Turcoane a înțeles că în România anului 2026 nu poți separa muzica de structurile care o fac posibilă. Povestim cu ea în continuare despre ecosistemul muzical din România, funk și traducerea ritmurilor trecute în prezent.
Experiența primului vostru album pe vinil, produs cu Vadim Palos
A fost o experiența halucinantă, pentru că a fost un exercițiu DIY și până am reușit să pun eu proiectul pe picioare, s-au scurs 6 ani, asta din momentul în care am hotărât să scot un album. Cu Vadim am lucrat foarte bine, el avand o experiență vastă, nu numai hip hop și jazz, cu un parcurs de mai bine de 20 ani. El a înțeles foarte bine ce vreau, mai greu a fost să acomodăm toate detaliile pentru că întâi am lucrat 8 piese din album, apoi a venit pandemia si ne-am oprit, ca să continuăm din 2022.
Ce a fost diferit a fost sound-ul basului, pe care l-am schimbat pe ultimele 6 piese, prin urmare am retras basul și la primele 8. Apoi, toboșarul inițial s-a mutat din București și a trebuit să retragem toată toba și tot așa. Într-un final, lucrurile s-au așezat și am găsit o direcție stabilă. Sound-ul s-a creat natural, prin contribuția creativă a muzicienilor implicați, ei având libertatea de a se desfășura muzical fără limite. Vadim e un tip răbdător când vine vorba de producție, e productiv și are observații constructive. Nu-mi amintesc ca în afară de problemele de sound să fi avut alte negocieri :)
Cantecele care compun primul album
Born In Cancer este prima piesă a Proiectului și reflectă rezumatul aspectelor romantice din perspectivă astrologică, conținând atât repere reale ale întâmplărilor, dar și elemente de fantezie, care vin în completarea realității pentru ca aceasta din urmă să își găsească rezolvarea. Muzica a fost scrisă în colaborare cu fratele meu, Ovidiu Turcoane. About Him este o declarație de iubire, metaforică, a unei femei pentru un bărbat, povestea unei iubiri imposibile, dar care are un final fericit. Fine With Me urmărește tumultul unei femei îndrăgostite, trecând prin toate emoțiile, de la iubire, speranță, acceptare și până la dezamăgire, îndoială și disperare. Linia de bass a fost făcută cu amabilitatea lui Cristi Anca aka Americanu.
Intro: Funk Me Odă 1: Depresia este despre boala secolului, sau a mileniului mai bine spus, care nu putea fi trecută neobservată, așa că i s-a acordat atenția cuvenită, cu dedicație, în această primă Odă. Odă 2: Iubire, o a doua Odă a fost închinată iubirii, dar într-un mod neconvențional, și aici sunt tratate aspectele mai puțin romantice dintr-o poveste de iubire, cu o abordare acră și pasivă.
Never Be Away este o piesă scrisă în 2002 și aflată la a treia orchestrație, prezintă o poveste de iubire din perspectiva anotimpurilor, care se desfășoară în cadru natural. Muzica a fost scrisă în colaborare cu Ana Băncescu aka Déjà Who. Sometimes/Hey Mister prezintă viața de zi cu zi, dar și stările și emoțiile unei femei, care se gândește la bărbatul iubit, sperând că acesta se va întoarce la ea și Bucovina are versurile scrise de Doamna Greta Ross, au fost inspirate de o călătorie în ținuturile Bucovinei, care, la acel moment păreau să reflecte istoria tristă a acestei regiuni. Muzica a fost scrisă în colaborare cu Ovidiu Turcoane. Butterflies In My Stomach este povestea de iubire dintr-o zi de iulie, care trece prin toate stările, de la răsărit până în noapte. Muzica a fost scrisă în colaborare cu Ingrid Isabelle Oană. Oftica e boală grea s-a materializat sub forma unui duet cu rapperul Celălalt și vorbește de la sine. Piesa Vitamin Green enumeră anumite substanțe, într-un context familiar, de joacă. Family Song descrie povestea familiei mele și Universal Wide Divine este un tango care spune o poveste de iubire cu happy ending.
Muzica și actul politic
Pentru mine această piesă reprezintă toate acele acțiuni și reacțiuni din 21-22 decembrie 1989, când eu aveam 11 ani jumătate, dar care m-au marcat profund. Reprezintă forfota acelor zile și modul cum un copil le-a perceput, parcurgând povestea politică și ajungând până în zilele noastre. Dar mai ales, acel gest din seara zilei de Crăciun, pe care eu nu mi-l pot explica nici azi. Însă da, revoluția noastră, față de cea a lui Gil Scott-Heron, nu a fost numai live, ci și televizată.
Colegii de trupă
Voi începe cu Ionuț Mititelu, la chitară, pentru că el este de la început în acest proiect, ne cunoaștem din 2018 când l-am contactat să îl întreb dacă ar vrea să asculte proiectul meu. Restul e istorie :) Apoi, e Tudor Spînu, la clape, student la Conservatorul de Muzică din București, care s-a alăturat trupei din decembrie 2024. Iar secția ritmică este formată din Tea Băncescu la bas și Andu Devesievici la tobe.
Asociația Jam'Or. Când ai simțit că nu e suficient să faci muzică
Sincer, când am văzut cât este de dificil să răzbați ca muzician. Cât de dificil este să poți cânta în cadrul unui festival șamd. Apoi, sunt înconjurată de tineri muzicieni foarte talentați care nu prea au șanse. E greu!
Arta & promovarea
Când vine vorba de marketing, îi las pe alții să se ocupe, pe aceia care se pricep. Chiar nu este punctul meu forte. Sunt o privilegiată în sensul în care încerc să fac doar ce-mi place.
Blazzaj au reinterpretat moștenirea Mariei Tănase prin funk. Sensibilitățile reinterpretării
Nu știam că Blazzaj au reinterpretat Maria Tănase prin funk. M-ai făcut foarte curioasă, pentru că, știi și tu, și eu intenționez să fac același lucru. Granița dintre omagiu și apropiere este stabilită prin respectul față de actul muzical în sine, precum și față de artistul pe care îl traduci. Mesajul trebuie să fie același, dar prin prisma propriului filtru.
Blazzaj nu este o influență declarată, dar mă bucur că ai deschis subiectul. Îmi place Blazzaj, am mers la concertele lor, dar asocierea mea cu Blazzaj vine din public. Eu am fost deseori asemănată cu ei, spunându-se că sunt versiunea lor feminină din București. Co-existăm, fiecare cu amprenta lui, universul muzical e măreț și consider că fiecare își va dori să-și rămână fidel.
Masterclassul lui Paul Turner
Paul vine să vorbească despre muzică în general, ne va povesti despre cariera lui, despre cum a ajuns să cânte cu nume mari de pe scena muzicală internațională, precum Tom Jones, Seal, George Michael, Take That și Bryan Ferry. El ne va oferi și informații despre teoria muzicală, ne va și exemplifica cele predate. Eu cred că va fi foarte fun. Iar după-amiaza, după pauza de cafea, se va adresa tuturor muzicienilor în prima zi prin workshopuri aplicate, și basiștilor în cea de a doua zi. Vom vorbi bineînțeles și despre funk, dar nu va fi doar despre asta.
Funk american, funk englezesc, funk balcanic
Eu zic funk și punct! Eu o văd ca pe aceeași limbă, cu dialecte diferite, cum zici tu! Jam’Or este o surpriză chiar și pentru mine, pentru că se bazează mult și pe improvizație, cu rădăcini în jazz. Fiecare piesă e o nouă descoperire iar aici trebuie s-o menționez pe Tea Băncescu, pentru că ea s-a implicat foarte mult în procesul compozițional și creativ de pe al doilea album.
Ecosistemul muzical românesc
Asociația vrea să creeze o comunitate de muzicieni neconsacrați, pe care să-i sprijine și să-i promoveze printr-o rețea denumită NmN - Nomad Music Network și prin organizarea unui festival intitulat Jam It Up! O altă direcție este reprezentată de evenimentele educative muzical, de exemplu Cursul cu Paul Turner, sau educative în general.
Aș dori să menționez colaborarea cu Pauline Ginnety, expertă în dezvoltare comunitară, cu care, în octombrie 2026, vom organiza un workshop despre lucrul în echipă, despre ce înseamnă o comunitate și despre solidaritate.
Iar cea de a patra direcție se orientează către Hub-ul Cultural Jam’Or care va permite accesul membrilor asociației la servicii de producție audio-video și sesiuni de instruire din diferite subdomenii muzicale.
Noul album
Noul album, al doilea, este în stadiu de producție. Este diferit față de primul, atât din punct de vedere compozițional, cât și ca abordare.
Dacă primul s-a construit pe niște ghiduri de chitară-voce sau pian-voce, al doilea a avut răgaz și pe Tea Băncescu, care a construit ghiduri ample și a dat o notă personală.
Deja ne gândim la al treilea, care și el va fi diferit față de primele două.
Ce urmează
Eu am planuri mari și multe, dar acum să vedem ce va fi posibil. Aș dori să existe această rețea rotativă NmN, ai cărei membrii să-și găsească calea, făcând loc altor membri și tot așa. Să avem un festival Jam It Up! de succes cu trupe noi mereu, pentru că asta ar însemna că rețeaua e de succes, iar artiștii și-au găsit calea pe scena muzicală românească.
Mi-aș mai dori ca evenimentele educative să își respecte calendarul de 2 cursuri pe an și 2 masterclasses. Iar în zece ani, sperăm să avem un Hub Cultural funcțional deja.
