![[Ce se-ntampla, Artule?] Viorel Holovaci (FCB Bucharest): Vorbim de Art 2.0 si despre dependenta de internet; sa vezi haos cand se ia curentul sau nu merge internetul](https://media.iqads.ro/2017/04/viorel-cover-850.jpg?v=201711020549)
- Ce suntem noi?
- Art directori!
- Cu ce materiale lucram?
- Cu poze de pe Stock!
Si asta se intampla nu pentru ca agentia si clientul au dat tonul acestei directii, ci pentru ca era imposibil sa nu se-ntample odata cu descotorisirea instrumentelor traditionale ale craft-ului (aka digitalizarea). Si aici intra si timpul, dupa cum spune si Viorel Holovaci (Senior Art Director, FCB Bucharest):
Nu art direction-ul este punctul slab ci timpul, lipsa lui si, de ce nu, banii. Nu se mai aloca bani pentru print si mai ales pentru craft. Daca se poate face un print cu o poza de stock clientul e fericit, CS-ul fericit, art-ul sictirit.
Vine si frica de a ajunge in atentia lui Joe La Pompe cu executiile care s-au facut si ras-facut si, uite asa, se duce razboiul modificarilor din care castigatoare iese Var25_B_final_2prim.jpg. Cu toate astea, inca se mai spera ca noile generatii de arti nu vor uita "ca la inceput a fost creionul".
Rolul artului atunci si acum
Acum 12 ani cel mai bun prieten al artului era scanner-ul. Documentarea insemna ore in sir de stat cu Luerzer's Archive in mana, selectia de poze se facea pe lightbox (ca nu cumva sa scanezi diapozitivul gresit).
Acum insa internetul pare a fi inspiratia artului si asta nu inseamna neaparat ceva bun. Vorbim de Art 2.0 si despre dependenta de internet (sa vezi haos cand se ia curentul sau nu merge internetul). Pare ca trecerea de la o foaie alba la un canvas digital s-a facut natural. Se sare peste niste etape destul de importante si e tot mai greu sa faci fata avalansei de idei facute (sa nu ajungi pe joelapompe). Expresia „s-a mai facut” se aude tot mai des.
Modificarile succesive - atunci si acum
Este un razboi permanent :) cu sau fara arme letale. Modificarile au existat si vor exista mereu (var25_B_final_2.jpg), doar ca acum sunt insotite si de cate un jpg „ceva in genu’ asta vreau”, de pe behance sau de o poza de pe instagram descoperita de client/CS. Cand se aproba ceva fara nicio modificare te uiti in stanga si in dreapta sa vezi daca nu face cineva misto de tine.
Prezentarea la client
O provocare noua, pe langa concept, care este foarte important mai nou, se pune accent si pe cum arata prezentarea. Sunt art-ul care face prezentarea slide cu slide, chiar daca la final se plange lumea ca nu poate edita nimic in ea.
Storyboard-ul a fost inlocuit in mare cu referinte sau moodboard, se poate face un storyboard foarte bun si din poze, te baga intr-un alt film. In schimb, daca ai multa actiune si nu un spot de imagine cred ca in continuare as merge pe mana storyboard-urilor.
S-a spus la FIBRA: art directionul, unul dintre punctele slabe
Nu art direction-ul este punctul slab ci timpul, lipsa lui si, de ce nu, banii. Nu se mai aloca bani pentru print si mai ales pentru craft. Daca se poate face un print cu o poza de stock clientul e fericit, CS-ul fericit, art-ul sictirit.
Art & copy
Da, astazi e mai mult vorba de o echipa fata de acum 10 ani. Fara un concept, art direction-ul nu e nimic. In schimb, am vazut layout-uri foarte bune facute de un copy si spoturi scrie perfect de un art.
Nu e unul mai important decat altul, art-ul si copy-ul trebuie sa se completeze reciproc. Eu dau feedback si sugestii pe copy si la randul meu primesc acelasi lucru pe partea de art.
In ordine: concept de design, concept de comunicare, craft
Concept de comunicare, concept creativ de design, craft, craft, craft (in cele cateva minute ramase).
Proiecte in care art directionul si-a spus cuvantul
De atunci:
De acum - e fix vorba despre craft, dar in acelasi timp iti arata cum poti face ceva bun si cu poze de stock.
Un print in care copy-ul a avut ceva de spus.
Ceva care imbina foarte bine design-ul si inovatia:
Pentru generatiile noi
Le-as zice sa nu uite ca la inceput a fost creionul.
