![[Creative State] Viorel Holovach și Andreas Aron: Viața de agenție în 2026 e, în continuare, un amestec foarte sănătos de „ce mișto că facem asta” și „de ce facem asta?”](https://media.iqads.ro/2026/07/cover-viorel-holovach-andreas-aron-cover-850.jpg?v=202607301230)
Sunt câteva întrebări critice pe care, inevitabil, ajungi să ți le pui atunci când lucrezi în publicitate. Una dintre ele: de ce fac asta? Dacă ai un răspuns, de cele mai multe ori, e semn bun, înseamnă că mai găsești, într-un fel al tău, sens în ceea ce faci. Dacă, oricât te-ai strofoca, nu mai apare niciun RTB personal, atunci ”Bye Bye, Birdie” (referință Mad Men, pitchul lui Don Draper pentru Patio).
De-asta pentru seria despre starea de fapt a creativității în 2026 vorbim doar cu oameni care mai găsesc răspuns la de ce. Doi dintre ei, Viorel Holovach, Senior Art Director OXYGEN, și Andreas Aron, Group Creative Director OXYGEN, un duo pentru care îngerii creativității cântă, cu triluri de Celine Dion, despre pasiune și continuitate. Apropo de continuitate, s-au schimbat destul de multe lucruri în bucătăria publicității; multe și mărunte, iar unele enervante. Așa cum relatează Viorel, s-a apăsat pe accelerație mai mult decât se făcea deja, iar acum, nu doar că viteza așteptată este chiar imposibilă uneori, este și echivalată, în mod greșit, cu valoarea. Dar avem și schimbări bune: acum e mai ușor ca niciodată să accesezi informația, inspirația, toolurile și formele; cea din urmă este chiar foarte importantă, pentru că a schimbat complet felul în care un publicitar poate construi, testa și prezenta o idee, fără povara celor 40 de slide-uri.
